Jazz Hip-Hop，又称为爵士说唱或爵士嘻哈，是爵士音乐和嘻哈音乐的融合，也是一种另类嘻哈的子流派。它在20世纪80年代末和90年代初发展起来。AllMusic表示，这个流派“试图将过去的非裔美国音乐与当下新兴的音乐形式融合，既是对前者的致敬和复兴，又是对后者的拓展。”节奏根植于嘻哈，上面叠加了爵士乐器的重复乐句，如小号、贝斯等。参与形成爵士说唱的团体包括A Tribe Called Quest、Digable Planets、De La Soul、Gang Starr、The Roots、Jungle Brothers和Dream Warriors。

在20世纪70年代，The Last Poets和Gil Scott-Heron将口头表达和押韵诗歌放在爵士伴奏上1。爵士和即兴风格的自由式说唱之间也存在相似之处。尽管这些不同的线索存在，但爵士说唱直到20世纪80年代才形成为一个流派。

1989年，Gang Starr发布了首张单曲《Words I Manifest》，采样了Dizzy Gillespie 1952年的《Night in Tunisia》，而Stetsasonic则发布了《Talkin’ All That Jazz》，采样了Lonnie Liston Smith的音乐。Gang Starr的首张专辑《No More Mr. Nice Guy》和他们为电影《Mo’ Better Blues》制作的原声带中的歌曲《Jazz Thing》进一步推广了爵士说唱风格。1992年，Eric B & Rakim在《Don’t Sweat the Technique》中使用了木贝斯。Digable Planets的1993年专辑《Reachin’ (A New Refutation of Time and Space)》是一张畅销的爵士说唱专辑，采样了Don Cherry、Sonny Rollins、Art Blakey、Herbie Mann、Herbie Hancock、Grant Green和Rahsaan Roland Kirk的音乐。这张专辑产生了热门单曲《Rebirth of Slick (Cool Like Dat)》。

此外，1993年，Us3在Blue Note唱片公司发布了专辑《Hand on the Torch》。所有采样都来自Blue Note的目录。单曲《Cantaloop》成为Blue Note的第一张金唱片。二战后，摇摆乐和现代爵士乐与黑人吸引力广播的引入融合，通过依赖俚语、押韵和节奏感的说唱诗歌，吸引了年轻听众。Dizzy Gillespie曾指出Dr. Hepcat的俚语和押韵的D.J. Daddy-O Daylie对于推广现代爵士乐至关重要。

爵士和嘻哈共享许多共同元素，包括即兴、切分节奏和对节奏的关注。这两者相互影响，共同塑造并重新定义了21世纪的爵士音乐和嘻哈。

中国的Jazzy Hip-Hop融合了传统音乐元素和Jazzy风格，创造出独特的音乐体验。以下是一些值得推荐的中国Jazzy Hip-Hop歌曲和歌手：

蛋堡：他被公认为中文爵士说唱的第一人。他的作品充满了爵士乐器的编曲，歌词充满诗意。你可以听听他的歌曲《关于小熊》、《回到》和《寻找》。

Lu1：他是中国南方最知名的爵士说唱歌手之一，拥有UCLA硕士学位。他的音乐融合了优雅的Jazz Hip-Hop元素，歌词优美如诗。不要错过他的作品。

小老虎：他的风格独特，有人认为他的音乐更像是“念经”。他的作品充满了诗意和思辨，值得一听。

Round2：这支爵士说唱组合将传统爵士乐的风骚和摇摆发挥到极致。他们的作品中你会感受到画面感，仿佛置身于一个爵士乐的世界。

Chill Boy：他的音乐充满了感情，同时保持着爵士的风格。他的声音温暖而磁性，让人不由自主地点头。

大包子Dobozz：作为女性爵士说唱歌手，她的音乐充满了灵动的钢琴和优美的转音唱腔。

王以太：虽然以Trap风格为人熟知，但他的作品中也有不少爵士风格的元素。他的歌曲《目不转睛》是纯正的Jazz HipHop。