声音艺术（sound art）又称音频艺术，始于20世纪70年代末，但是在此之前，艺术家和音乐家们已经进行了数十年之久的声音和电子音乐实验。声音艺术与视频艺术一样，并不是一种风格，而是一类媒介，而且包括很多种不同的声音，从自然的到人造的都有。1913年，意大利艺术家路易吉·鲁索洛（Luigi Russolo,1883—1947）写了一篇题为《噪音艺术》（The Art of Noises）的宣言，用新的乐器和由“噪音”构成的音乐进行创作。同年，达达主义艺术家马塞尔·杜尚创作了《印错的音乐》（Erratum Musical），后来，伊夫·克莱因谱写了整首乐曲中只有一个音符的《单调交响曲》（Monotone Symphony,1947）。如今，有不少声音艺术家（以及利用声音的视觉艺术家）在进行创作，其中包括英国艺术家布莱恩·伊诺（Brian Eno,1948—），他与艺术家彼得·施密特（Peter Schmidt）合作创作了《间接策略：超过百个有价值的困境》（Oblique Strategies∶ Over One Hundred Worthwhile Dilemmas,1975），这是一套用于协助艺术家们解决生活和创作中（例如创作音乐时）遇到的困境的卡片。声音艺术现在仍处于发展初期，新的音频和数字技术将继续发展，并给这一创作媒介带来影响。